- Quel type d'amplification (Lampe, transistor,...)?
Petit (:D) combo Mesa/Boogie tout lampe (4 x El-84 et 6 x 12AX7). Le mien est monté en Celestion Vintage Black Shadow. Il y a une footswtich fournie avec permettant de sélectionner le canal et d'utiliser ou non l'équa graphique.

- Quelle est la puissance délivrée?
50watts sous le capot (enfin 50watts Mesa/Boogie = au dessus de 2/10 en master et 2/10 sur le volume on devient sourd)

- Quelle connectique?
La connectique est très complète, des simples prises pour faire votre rack d'effet à la prise pour enregistrer directement depuis votre préamp avec possibilité de couper le speaker pour ne pas se faire d'ennemis avec le voisinage ou pour éviter de se crever les tympans. Il y a encore de nombreuses autres prises (vers des baffles et d'autre dont je ne me souviens pas l'utilité).

- Quels sont les réglages, les effets?...
Ce combo possède deux canaux : lead et rythme, (qui devraient plutôt s'appeler par clean et disto) totalement séparés, seul le volume générale est commun aux deux canaux. Très avantageux puisqu'on peut par exemple faire un clean d'une propreté irréprochable (beaucoup d'aigus, les médiums en retrait et les basses agressives) et à coté de ça pouvoir faire un disto épaisse mais précise, un peu feutré au niveau des aigues (aigues mis en arrière et médiums et basses misent en avant). Ainsi on peut switcher entre deux sons diamétralement opposés avec une équa différente sans avoir à trifouiller son ampli entre deux, ce qui est des plus utiles puisqu'on n'a pas à sacrifier le son clean ou la disto.
L'équa graphique à 5 bandes est un réel plus et aide à trouver LE son qu'on cherche.
On notera une reverbe (un bouton par canal) assez effacé (Ce qui n'est pas réellement un soucis au vu de la qualité de cette dernière) et un bouton Présence (lui aussi propre à chaque canal) vraiment des plus utile.

- Votre avis sur ce point ?
Sur les caractéristiques seules, nous avons un combo de 50w made in Mesa/Boogie, donc largement assez pour des petites salles, proposant deux canaux totalement séparer, pas seulement pour le gain mais aussi pour l'équa bass/mid/treble, le volume, la présence, la reverbe. L'équa graphique aide à corriger des défauts (si vous trouvez que votre Mesa/Boogie a une compression trop forte au niveau mid, vous pouvez creusé l'équa et là le son est réellement plus ouvert, plus clean, ect ...). La connectique très abouti (je pense qu'on ne peut rien espérer de plus) vous permettras de ne jamais avoir de soucis quelque soit la situation.
Au quotidien, jouer avec ce combo vous fera prendre conscience d'une chose : il est fait pour être joué, on ne se sent jamais bloqué, ou lorsqu'on joue une chanson on règle les canaux et on a plus rien à toucher tout le reste de sa chanson, très utile aussi lorsqu'on compose une chanson et qu'on à pas envie de regalérer à retrouver le son qu'on venait de faire en clean, puis en disto (surtout avec la possibilité d'enregistré directement).
Techniquement irréprochable, je n'ai jamais eu l'occasion de jouer sur quelque chose de plus agréable, et trouver un ampli l'égalant est vraiment très dure, 10/10 très mérité.

- La configuration est-elle simple?
C'est le seul pseudo "problème" de ce combo, si vous êtes un habitué de marshall/fender/ENGL ou autre ampli où l'équa est assez classique (on veut plus d'aigu on tourne le bouton treble ect ...), vous allez vous sentir frustré : ici, voyez les boutons Bass/Mid/Treble comme des tones. Tourner le bouton treble vers la droite ne vous fera pas seulement gagner en aigue, mais ouvrira votre son, le fera paraitre plus propre, plus fin, et ceci pour le son en générale, pas seulement pour les aigus, de la même façon augmenter les médiums fera paraitre votre son plus épais, plus sombre, plus chaleureux et ceci pour toutes les fréquence. N'espérez pas le maitriser en quelques heures, même après 1 an d'utilisation plus qu'intensive, je m'étonne à découvrir ou redécouvrir des sons magnifique.

- Obtient-on facilement un bon son?
Ce point va de paire avec le problème de configuration, il va falloir de nombreuses semaines avant de pouvoir commencer à vous apercevoir de ce qu'il a dans le ventre, mais aussi tout les styles exploitables. Je me souviens, quelques jours seulement après l'avoir acheter m'être dit "mon dieu, tu as mis 1200€ pour ça ..." j'étais vraiment écœuré, je n'obtenais rien, et un jours vous comprenez comment ça marche et là vous vous surprenez à écouté un album et dire "je préfère largement mon son que le sien", c'était la première fois que ça me faisait cette sensation, et maintenant c'est très fréquent que je pense ça.
Si au début il est très difficile d'obtenir un seul bon son avec cet ampli, au bout d'un moment on obtient tout ce que l'on veut.

- Le manuel est-il clair et suffisant?...
Voici le manuel en ligne http://www.mesaboogie.com/manuals/Dual%20Cal%20DC-3.pdf
tout s'y trouve, des infos techniques aux petites blagues (mettre le volume et le master à 4, si vous jouez dans une pièce même la plus grande de votre maison, un accords et vous avez les tympans éclatés), des conseils de réglages ect ... , c'était mon premier manuel où tout était vraiment expliqué (je me souviens sur mon Marshall avoir eu énormément de mal à comprendre l'utilité de certaines prises à l'arrière, le manuel ne disait rien, juste le nom des prises, à vous d'en deviner l'utilité, un peu dure quand on a que quelques années de guitares derrière et qu'on se retrouve à se demander comment faire son rack ...).

- Votre note sur ce point ?
Si l'utilisation lors des premières semaines voir des premiers mois est vraiment frustrante, lorsqu' on le maitrise, c'est un vrai bonheur, on obtient tout les sons que l'on veut, on reproduit quasiment le moindre son de n'importe quel album, que ce soit d'aujourd'hui ou des 70", je pense que la difficulté d'utilisation et cette polyvalence sont liées, une utilisation plus simple aurait surement permis moins de son.
Je met 10/10 parce que pour moi c'est un défaut sans en être un pour la raison évoqué juste avant, je préfère une complexité d'utilisation avec une bonne polyvalence que l'inverse.

- Convient-il à votre style de musique?
"c'est un Mesa/Boogie, c'est du bon gros son de metalleux ça" => merci, tu sors. Si vous pensez ça en achetant un DC-3, je comprend mieux les mauvaises notes qu'il a eu dans certains tests ...
Je joue de tout, de la pop mielleuse (Katie Melua, Anna Tsuchiya, Aikawa Nanase), au rock des 70"-80" (Led Zep, Hendrix, Rolling Stones, Aerosmith, Pink Floyd, The Police, U2, Yngwie Malmsteen, Van Halen), au rock des 90 (Paul Gilbert en solo, Dream Theater, Steve Vai, Satriani, Breaking Benjamin, Akira Yamaoka, Daiki Kasho, Cripled Black Phoenix, Charlotte Hatherley) au métal (Metallica, Dir En Grey, Galneryus),du stoner (Deftones, Queens Of The Stone Age) et enfin même de l'Industrial (Cubanate, Hentyl und Gretyl, Collide).
Lorsque je suis allé cherché un ampli, je me suis dis "il va faloire faire des sacrifices, un ENGL te permettra de jouer du bon rock, mais oublie le metal et les styles pop, un Peavey, ça sera adieu le vieux rock" ect ... lorsque j'ai joué avec ce Mesa/Boogie (c'était une occaz qui venait d'arriver) j'étais étonné par le son clean, je ne pensais vraiment pas tomber sur un son clean aussi beau. Puis j'ai tourné le bouton de gain, un magnifique crunch est apparut, encore une fois inattendu. La disto m'a tout de suite convaincue, je me suis laissé séduire et je l'ai acheté. Une fois arrivé chez moi je me dis que je ne ferais rien avec, mais après quelques mois, je m'aperçois qu'il n'existe pas un seul des styles de musiques que j'aime que mon DC-3 ne sache pas faire. C'est réellement bluffant, on peut vraiment retrouver tout les sons des groupes cités au dessus.

- Avec quel(s) guitare(s)/basse(s) ou effets(s) en jouez vous?
J'utilise comme effet une Vox Bulldog pour avoir encore plus de son sans devoir faire varier le gain (idéal pour avoir un clean magnifique avec mon DC-3, une disto simpatique grâce à ma VOX, et une bonne disto lead avec mon DC-3, le tout switchable au pied) j'utilise aussi une Cry Baby Multi Wah (a.k.a. 535Q) qui permet grâce à un bon réglage de faire un lead incroyablement incisif sans pour autant entendre de son de wah (on dirait réellement que cette Wah est faites pour marcher magnifiquement avec le DC-3), sinon le son wah normal est tout simplement excellent, très proche du son de wah Petrucci/Vai/Satriani/Gilbert et j'en passe et on arrive aussi a avoir un Wah en clean vraiment parfait, j'utilise aussi une Whammy (mais avec modération) et j'ai utilisé un Zoom GFX-8 pour tout ce qui est effet type delay, chorus, flanger ect ... mais je m'en suis séparé il y a peu.
Comme guitares, j'utilise une Lag RX100 modifiée (PAF Pro en micro chevalet, Air Norton en position manche, le tout splitable), une Jazzmaster 62' AVRI complètement d'origine niveau micro et électronique (Si vous ne connaissais pas la gratte, le son c'est une LP made in Fender, en gros une LP plus clean, plus aérienne, plus pétillante, avec moins de mid ect ...) et j'ai utilisé une Ibanez S520 modifiée elle aussi(Steve's Special en chevalet et PAF Joe en manche, le tout splitable aussi), toutes en tirant de corde 10/52.

- Quels types de sons obtenez vous et avec quels réglages ("cristallin", "gras",....)?
Les sons varient vraiment énormément je fais donc une première partie avec ma RX100 et la S520 (assez "proche" puis j'en ferais une avec ma Jazzmaster.

-Pour ce qui est de la RX100 et de la S520, commençons par le canal clean :
on le met vers 2, le son est un clean cristallin, très précis, pas un parasite à l'horizon quelle que soit l'attaque. On augmente le gain, on passe à un clean plus chaleureux et plus coloré pour les harmoniques, toujours aussi propre. On augmente encore un peu le gain et là si le son est clean avec une attaques assez douce, il se crunch dès l'attaque un peu plus puissante, ce passage est réellement délicieux. Au fur et à mesure qu'on augmente le gain, le son devient toujours de plus en plus crunch sur le même plan (un crunch assez doux et propre, puis un crunch assez chaud et riche en couleur, puis le crunch se sature jusqu'à un son un peu type "overdrive" ). A ceci, ajouté l'équa classique qui change vraiment énormément le caractère du son (cristallin ou chaud, précis ou rond) ...
Je n'indique pas de réglage pour le gain car je me suis aperçus que d'une guitare à l'autre, la limite entre clean et crunch variait beaucoup (3~4/10 pour mon PAF Pro alors qu'il faut que je sois vers 5~6/10 avec mon Steve's Special)
-Pour le canal disto, on voit quelque chose d'assez similaire apparaitre :
Vers le tout début du canal gain, le son est très clean avec une attaque légère, vraiment autant que le canal Clean, et en attaque forte une légère disto apparait, un peu comme dans la chanson Sharks And Storms de Crippled Black Phoenix (http://www.myspace.com/crippledblackphoenix), cette disto est tellement belle, on ne sait pas si c'est un clean poussé en disto ou une disto à tellement bas gain qu'elle parait propre. Lorsqu'on augmente le gain on passe par des son rock assez classique (Led Zep, Aerosmith) puis à une disto plus colorée, plus chaleureuse, avec des harmoniques plus interessant pour les solos (Joe Satriani, Petrucci) puis à une disto aggrésive, hargneuse, pénétrante dans les solos (Steve Vai, Paul Gilbert), et dans les derniers retranchement le son avec mon PAF Pro se montre tout simplement sublime pour des rythmiques endiablée de metal type Metallica, ou un son à la Bad Horsie de Steve Vai, ou du shred comme dans Scarified de Paul Gilbert. Encore une fois, toutes ses passages d'une style à l'autre dépendent énormément de la guitare, par exemple il éxiste des nuances que mon Steve's Special n'a pas (les rythmique pénétrantes et hargneuse de mon PAF Pro) alors qu'il a un son solo beaucoup plus rapidement agressif.
Le son du bouton Reverbe est assez étrange, ça n'est pas aussi synthétique et/ou surfait/envahissant que sur un Marshall ou Fender, ici c'est réellement subtile au point qu'on se demande en premier l'utilité. En fait, la qualité de la reverbe est sublime, elle aide réellement pour ajouter de la profondeur à un son lead sans le dénaturer, sans lui faire perdre de sa crédibilité en attaque ou en puissance. C'est réellement la seule reverbe que j'ai entendu qui faisais un son pareil, malheureusement on arrive rapidement à 10 et on se dit "dommage", sur ça on joue quelques notes, quelques accords et on se dit "quoi que ...", c'est tellement beau qu'on ne peut pas en dire du mal. Si on recherche une reverbe qui s'entend beaucoup plus, il faudra penser à investir dans un pédale de reverbe (personnellement je l'ai acheté début 2007, ça n'est pas dans mes projets).
A noté enfin par dessus tout l'équa graphique (faudrais pas l'oublier): j'ai réussis entre autre à donner un son de telecaster à ma RX100, après tout dépend des situations, mais si elle n'est pas primordiale, elle se révèle souvent très utile pour créer un son encore plus comme on le souhaiterais ou encore plus personnel.
(Au passage, si vous demandez en concret ce qu'on peut faire avec cet ampli, voici un artiste que j'aime beaucoup qui l'utilise aussi, Howard Hart : http://www.howardhart.com/ vous pouvez télécharger quelques unes de ses chansons en cherchant sur son site, c'est un très bon guitariste soliste)
Au passage, j'en profite pour parler des micros qui sont indispensable pour obtenir des sons de qualités, ma RX100 a était préparée dès le début que j'l'ai eu (un hasard qui à fait que j'ai rencontré un luthier qui m'a conseiller de faire quelques modif au lieu de refaire la peinture comme je voulais, chose que je n'ai jamais regrettés bien au contraire) mais au début que j'ai eu mon Mesa/Boogie, mon Ibanez n'était pas préparé, je ne dirais pas que le son était moins bien, c'était pire que ça, une vrai catastrophe, une sensation qu'on joue vraiment avec une guitare qu'on trouve dans un rayon jouet. Puis j'ai eu une Lag Jet Vintage 200 et là pareil, catastrophe sonore (moins pire que l'Ibanez cependant). Pour exploiter à fond l'ampli il faudra vraiment investir dans des vrais micros (je joue en DiMarzio mais le jour où j'ai acheté mon DC-3 je l'ai testé avec des Seymour Duncan, ça sonnait très très bien aussi, les EMG aussi doivent être pas mal).

Pour la Jazzmaster (je ne parlerais que des modes d'électronique lead, pas du mode rythm pour ne pas perturber ceux qui ne connaissent pas la Jazzmaster (mécréant !)) ,en clean :
Le micro manche donne un micro très LP-like, vraiment bien "charnu" et étrangement bien ouvert et précis jusque vers le 12ème~14ème fret, au dessus le son devient très rond et beaucoup plus "parlant", chaleureux, toujours bien exploitable. Pour ce qui est du micro chevalet, c'est très très proche d'une LP pour les dynamiques et le grain, et très proche d'une strat pour l'équa, donc des aigus près à bondir à la moindre vibration de la corde, et là autant dire qu'il faut à tout prix baisser le volume de la guitare si vous ne voulez pas être sourd, c'est hargneux et tranchant, incroyablement propre, incroyablement incisif, et quand on baisse le volume, le son devient doux, aérien, mais toujours aussi précis. Le son se crunch idéalement bien quand on pousse le gain, ici au lieu d'arriver dans un OD on arrive à un crunch vraiment puissant qui a les mêmes caractéristiques que le clean.
-Pour le canal de disto:
On commence toujours à un clean, puis on passe à un clean près à se distordre, assez proche du canal clean jusque là. On arrive aux premières disto et là on est en plein dans du Led Zep, Aerosmith, Guns & Roses ... On pousse le gain vers là moitié, là on est dans du T.N.T. d'AC/DC, enfin du AC/DC tout court, c'est péchus, dynamique, puissant comme il faut sans que le son ne suive pas en définition pour autant, le micro manche se révèle largement suffisant pour faire certains morceau, solo compris, juste en jouant rapidement avec le tone et le volume de la guitare, et encore, l'équa graphique aidant énormément encore en plus, il m'est déjà arrivé de jouer du AC/DC ou Led Zep puis de m'apercevoir que j'avais fait la chanson entière en micro manche. Le micro chevalet est toujours aussi dynamique et incisif, une rythmique et c'est la claque, les solos sortent tout seuls, très précis, très profond, et en jouant avec le volume et tone de la guitare on adoucis le son de nouveau.

- Quelles sont les sonorités que vous préférez, que vous détestez?
Les sonorités sont vraiment toutes magnifiques, j'aime les sons beaux et profonds en clean et en disto à bas gain ou à haut gain avec de la reverbe, un son très mélodique un peu à la Boston Rain Melody de Vai, ou encore à la Sharks and Storms de Crippled Black Phoenix, Always With Me Always With you de Satriani, Behave de Charlotte Hatherley ... le son lead avec la Cry Baby est tout simplement impressionnant, on gagne en clarté sur le Lead, c'est parfait, mais de manière générale tout les sons sont simpatiques, on ne s'en lasse jamais.
Je n'ai vraiment rien à reprocher à cet ampli à ce niveau là.

- Votre note sur ce point?
Un ampli aussi polyvalent, c'est quasiment inespéré, soyons réalistes. Ses quelques défauts sont palliés par des grandes qualités telles qu'une polyvalence et un d'efficacités dans toutes les situations, cet ampli n'a besoin d'aucun autre complément lorsqu'on veut changer de style, on en besoin d'aucun autre, tout est là. 10/10 bien mérité, pour moi c'est un vrai bonheur sonore. Je pensais un jour acheter un VOX pour remonté dans les 60", 70", mais la combinaison Jazzmaster + Mesa/Boogie est amplement suffisante pour remonter à ces époques.

Ampli tout lampes (6 12ax7 et 4el84)
35W qui rendent sourd à partir de 3 au master
2 canaux indépendants equal graphique 2 réverbs
avec un peu de recherches on en fait ce qu'on veut
je précise que le mien est monté en celestion vintage 30 (ce qui a son importance)

Un peu compliqué au départ mais avec le mode d'emploi dispo sur le net on comprend la philosophie de la bête et on finit par oublier tout ce qu'on savait des amplis qui l'ont précédé

Le premier truc à faire est de changer les lampes d'origine qui sont fadasses. perso j'ai mis une ECC803 en V1 de JJ, une 12ax7eh en v2 et tout le reste en ECC83 JJ, lampes de puissance en JJ. et là c'est une bombe atomique (pour moi).
les sons clairs sont sublimes, les disto également et je joue sur strat ou Ibanez hollowbody jazz. on obtient tous les beaux sons avec cette merveille (de SRV à Scofield, de Buddy Guy à metallica, de Kenny Burrell à al di meola)
avec toute fois un grain très spécial, on aime ou pas, moi j'adore. très chargé dans les mediums, un peu baveux sur les accords très riches, un peu fouilli mais riche en harmoniques. l'énorme plus de cet ampli est son equal graphique qui permet de corriger ou non son grain naturel et d'avoir 4 sons sous le pied.

Ampli tout lampe (6 12AX7 et 4 EL84)
30W mais ça déménage pas mal...

2 canaux indépendants avec chacun:
Gain, Bass, Medium, Treble, Presence, Reverb, Master

1 volume général (parfait pour augmenter les deux canaux tout en gardant l'équilibre des volumes déterminés avec le master de chaque canal).

1 EQ graphique (5 frequ.)

1 footswitch permettant de changer de canal ou de sélectionner ou pas l'EQ graphique.

1 boucle d'effet avec volume d'insertion
Sélection pour déterminer si l'EQ graphique est utilisable uniquement sur le canal 1 ou 2.

1 insertion Slave (<= ????)

1 entrée 8ohm et 2 entrées 4 ohm pour d'autres speakers.

1HP 12 Celestion

Des réglages super complets en gros.

Pour le réglage de cette bebette, faut prendre son après midi. Si vous venez de l'acheter et que vous le montrez à vos potes, vous allez vous faire cracher dessus. Si on a pas de cul le premier son peut être bien crado. Mais quand c'est réglé c'est une des bêtes les plus monstrueuses dans le monde des amplis.
En gros c'est pas aussi intuitif que du Marshall ou Fender ou autre...
Chaque réglage influe sur les autres et pas uniquement au niveau des filtres mais aussi au niveau gain, tonalité et clareté du son. Il est rare d'aller chercher le max en général car ça crade le son.
Donc le bon son se cherche et c'est ça qui est amusant parce que ça réserve des surprises contrairement à des amplis où on a son son en 2 sec. Quand on sait qu'il faut bidouiller et bin on bidouille et on tombe sur des sons phénoménaux qui vous font sortir vos vieux cd pour jouer pendant des heures.

Manuel en anglais mais c'est pas violent à comprendre. A lire aussi pour les pré réglages utiles pour un bon départ.

Cet ampli est pile poil dans mes cordes. Je joue un peu tt ce qui est péchu du rock au métal. Le DC3 rempli parfaitement toute cette gamme de styles. Je joue dessus avec une ESP M-II.

Pour le son cristallin c'est au RDV. Le son clair est incroyable, d'une précision ultime. L'attaque plus ou moins douce est parfaitement retranscrise. Il faut jouer entre le gain et le volume pour avoir un sou feutré ou tranchant jusqu'au Crunch® bien marqué. On arrive à avoir un son bien brillant sur les cordes aigues avec une avalanche de basse sur les cordes graves. Ca permet d'avoir une bonne présence sur des rythmiques reggae par ex. Rien à redire sur le clair, le potentiel est tellement large.

Sur le canal saturé, là aussi on peut toucher à tout quasiment. Du petit overdrive au high gain d'un saigneur d'oreilles. Sans l'EQ graph, il y a beaucoup de medium et c'est difficile à creuser mais ça donne un sacré corps au son. Certains diront que c'est un peu trop sombre. Moi je trouve que c'est une couleur particulièrement intéressante. C'est clair que le son est un poil pauvre en aigu. Donc pour ceux qui cherche le son Van Halen gorgé d'aigu où les harmoniques sortent en souflant dessus, c'est pas la bonne piste. On est plus sur des sons bien rond à la Santana, Gary Moore...
Le hard rock des 80' sort tt seul. Le grunge et le punk US (Foo Fighters, NOFX, Blink, Green Day...) aussi. QUELLE POLYVALENCE !!
Pour les son de guerriers, il faut utiliser le "V curve" sur l'EQ graphique. On coupe les med au max. On sens alors le grain bien serré comme un string des EL84. Ca manque un poil de cul de bass et treble mais ça passe. On obtient pas un sustain d'enfoiré donc le mieux c'est de rajouter une petite pédale de disto (type tube screamer, boss OD, pédale zack wylde...) et là ça décoiffe mémé.

L'ampli souffle un peu donc un ptit noise gate dans la boucle arrange la chose.

L'équalisation graphique ajoute un énorme potentiel à l'ampli. En config de concert, c'est comme si on avait deux sons différents pour chaque canal. Par exemple, deux son clairs (ex: ballade + solo clair) et deux sons saturés (rythmique + lead).

Il s'agit d'un combo tout lampes
Puissance 30W
Connectique arriere assez complete

Tout d'abord pour les habitues du studio preamp ,passez votre chemin...Le DC3 est deaucoup moins polyvalent,il est impossible d'obtenir le son lead gorgé d'aigus que l'on avait avec le stud preamp (lead bright enclenché).
Quel que soit le reglage,on obtient toujours un son lead assez sombre,un peu comme si la tonalité etait coupee sur la gratte.j'ai meme cru au debut a une defaillance de lampe de preamp...
Le seul son interessant que j'aie pu obtenir etait de faire cruncher le canal clair
J'ai rapidement revendu cet ampli et n'ai jamais racheté de Boogie depuis

Le seul son correct est le son du canal clair poussé en crunch

Ampli trout lampes, 35W. Mais délivre aussi bien qu'un Marshall 100W, à quelques décibels près.
2 canaux séparés avec, pour chacun, réglage du gain, des aigües, des moyennes, des basses, de la présence, du volume. Un volume général est également présent ainsi qu'un égaliseur paramétrique 5 bandes. Prise pour le pédalier qui permet de choisir le canal et/ou d'activer l'égaliseur paramétrique.
A l'arrière, sortie baffles: 1 x 8 Ohms, 2 x 4 Ohms. Sortie esclave avec volume indépendant. Boucle d'effet avec réglage du mélange wet/dry. Commutateur silence pour pouvoir jouer en branchant un casque dans la sortie prévue à cet effet.
Je crois que je n'ai rien oublié. Sinon, que MB me pardonne...

Le manuel est simple, bien qu'en anglais, et il faut le lire au moins une fois, sinon la configuration risque d'être un long chemin de croix. Le manuel est clair et donne également des exemples de réglages très utiles pour commencer.
On obtient très facilement un excellent son, à condition de savoir qu'il ne faut pas monter trop les aigues (cela figure dans le manuel). En effet, si on pousse les aigues au dessus de 6-7, toutes les fréquences sont boostées, et particulièrement les moyennes, ce qui rend le son très nasillard.
Sachant cela, le reste est un jeu d'enfant. L'utilisation de l'égaliseur paramétrique permet de modeler le son de base de manière spectaculaire.
Au niveau du son, j'ai ajouté un petit box Mesa Boogie afin de disposer de 2 HP 12', ce qui ajoute énormément de coffre à ce 'Little Boy'.

Cet ampli convient parfaitement à tous les styles de musique que je joue: hard, rock, blues, blues-rock. J'utilise les guitares suivantes: Gibson NightHawk, Fender Strat, Washburn N1, Yamaha SGX-900A.
J'ai remplacé les lampes Mesa Boogie par des JJ Electronics achetées neuves à un prix hors concurrence chez Eurotubes.com et le son est tout bonnement grandiose pour un ampli de ce gabarit.
Je peux obtenir un son parfaitement clair sur le canal 1 en mettant le gain à 2-3 et le volume vers 7-8. A l'inverse, j'obtiens un son idéal blues/blues-rock/crunch en poussant le gain à 8-9 et en mettant le volume à 2-3.
Le canal 2 me permet d'obtenir des sons allant de AC/DC à Gary Moore avec toutes les variantes que l'on peut supposer entre les deux, en gardant toutefois une couleur Mesa Boogie. (Evidemment si vous voulez un son Marshall, c'est un Marshall qu'il faut acheter, n'est-ce pas?)

Voir avis précédent

Ultra simple ,une pallette de son trés etendue , une qualité de son top
le manuel est clair et en anglais

Les sonorités sont multiples de la varriett au rock dur
je l'utillise avec une strat et une tele + une demi caisse maison
l'equalisation est trés précise c'est du mesa ......

Ampli combo tout lampes (6x12AX7 en préamp et 4xEL84 en puissance) d’environ 25 Kilos.
Puissance délivrée de 35 Watts sortant sur un HP Celestion Vintage 30.
2 canaux totalement indépendants avec pour chacun un gain, un master, une équalo 4 bandes et une reverbe. Viennent s'ajouter à cela un output (volume en fin de chaîne d'amplification), et la fameuse égalisation 5 bandes graphique, à savoir que cette dernière, tout comme le changement de canal, peut être commandée grâce au footswitch.
A l'arrière on retrouve une boucle d'effets avec mix dry/wet régable (de 0 à 100%), une sortie recording, 1 sortie 8 ohms, 2 de 4 ohms et une sortie casque.
Je mets 9 car une deuxième sortie 8 ohms aurait été la bienvenue, autrement au niveau de la conception et des caractéristiques c'est du sérieux et du solide, les lampes étant par exemple bien protégées par une grille qui reste froide et empêche qu’on se brûle.

Chez Boogie rien n'est simple mais pour avoir tripoté un Studio Pre et un Caliber 50+ avec des master et des gains en série, ici c'est un peu plus facile.
Au niveau du gain, pas de problème il n'y en a qu'un par canal, et pour le volume, les master servent à régler les niveaux de sorties des deux canaux l'un par rapport à l'autre, le "output" servant de volume général.
Autrement pour se sculpter un bon son, le mieux est de partir des presets proposés sur le manuel et ensuite d’affiner selon ses goûts, car comme pour tout ampli Boogie qui se respecte, il est nécessaire de lire le manuel avant de trifouiller les boutons.
Je mets 7 car ce n'est pas un Marshall, les contrôles interagissent entre eux et rien n'est vraiment intuitif

Concernant le son, le défi pour le DC3 était le suivant: j'adore le Mesa Studio Préamp, le son est fantastique, mais le problème est que ses deux canaux ne sont pas indépendants.
Le but était donc de remplacer le couple Mesa Studio Preamp + Mesa EL84 20/20 par le DC3.
Sur le papier ça a l'air faisable, les deux configurations ayant notamment la même section puissance en 4xEL84 revendiquant chacune fièrement la technologie Dynawatt.
Sur le papier, car en réalité, les choses sont tout autres.
En son clair, on retrouve le son Boogie, droit, compressé, mais à l'évidence il ne vaut pas celui du Studio Preamp. Le DC3 sonne moins claquant, plus sombre, et la réverbe est moins jolie aussi.
En saturé c'est en revanche très décevant: déjà pas moyen d'obtenir un crunch décent, mais pour le lead c'est presque catastrophique: quels que soient les réglages (et pourtant entre le Triaxis, le Studio Preamp et le Caliber 50+, les Boogie je suis habitué depuis longtemps à les manipuler), le son garde toujours un voile terne et sombre.
Les aigus sont criards, les médiums trop présents (même en les coupant) et les basses flottantes et mal définies. L'impression qui en ressort est un son pénible, pas articulé, sombre, sans relief et qui bave, comme si une fuzz avait été branchée en amont.
Inutile de dire que les solos ne sont pas favorisés par ce type de son, et les palm mute sonnent franchement beurk.
Bref je mets 6 pour le clair, le lead reste pour moi inexploitable, que ce soit d'après mes réglages ou ceux proposés sur le manuel.
Côté puissance en revanche rien à dire, les 35W sont bien là, les volumes en cascade révélant une certaine utilité pour créer un effet de powersoak.

- ampli 35 watts (extremement puissant comparé au chiffre) à lampes (4 el84 et 6 12ax7)
- 2 canaux + 1 eq graphique 5 bandes by passable assignable sur les 2 canaux
- 1 reverb

Config simple, on branche ca sonne, pas la peine de trifouiller mais malgré tout les réglages sont précis et permettent une large palette sonore, surtout grace à l'eq 5 bandes supplémentaire. Mais pour le faire sonner il faut le pousser un minimum (cet ampli est puissant, largement suffisant pour les repets)

Le son clean est sublime: du cristalin au velouté, très très beau.
le saturé est bien médium, le grain assez large, pour jouer du blues, jusqu'au rock, hard rock et meme metal avec l'eq graphique en V. Mais un peu juste en disto pour le gros metal